Xitoyga birinchi marta sayohat qilayotganlar uchun bu mamlakat, hech bo'lmaganda, zamonaviylik va qo'shnichilikning kontrasti bilan hayratga soladigan taassurotlar kaleydoskopi bo'lib tuyuladi. qadimiy tarix bu chekka. Biroq, agar sizning turistik marshrut u Xitoyning orol qismidan, ya'ni Gonkong orqali o'tadi, shunda siz Lantau orolining Budda haykali kabi diqqatga sazovor joyini albatta ko'rasiz, bu Xitoyda joylashgan buddist xudoning ushbu diniy tasviriga o'xshash yodgorliklar orasida eng ulug'vor hisoblanadi. .

Lotus gulidagi Budda haykali

Avvalo shuni ta'kidlash kerak Budda haykali Lantau orolida joylashgan, qo'shni hududdan taxminan sakson metrga ko'tariladi. Shunday qilib, ushbu yodgorlikka borish uchun siz butun qadamlar kaskadini bosib o'tishingiz kerak, jami Bu 268 ga teng, ko'plab sayyohlarning fikriga ko'ra, bir nafasda engish juda muammoli. Ammo, agar siz ushbu sinovdan munosib o'tgan bo'lsangiz, unda siz ushbu ulug'vor obidaning barcha ulug'vorligini qadrlash uchun ajoyib imkoniyatga ega bo'lasiz. Darhaqiqat, buning uchun uning balandligi o'ttiz to'rt metrdan oshadi, va uni ishlab chiqarishga sarflangan sof bronzaning og'irligi ko'p yoki kam emas, balki ikki yuz ellik tonnani tashkil etadi, deb aytishning o'zi etarli emas.

Va bu yodgorlikning yana bir qancha xususiyatlari

Shu bilan birga, quyma ishlab chiqarish bilan hech bo'lmaganda ozgina tanish bo'lganlar, bunday haykal juda ko'p metalldan yasalganligidan hayratda qolishadi. Va ajablanarli joyi yo'q, hozirgi bu Buddist yodgorligi bilan bog'liq bo'lgan yana bir lahzani, ya'ni mehnatkash xitoylar qanday qilib bu ulkan balandlikka ko'targanliklarini keltirib chiqaradi. Shunday qilib, behuda emas, ko'p Osiyo yodgorliklari, bu buddist xudoga bag'ishlangan, Lantau orolida joylashgan haykali oldida shunchaki oqarib ketgan.

Biroq, bu ulug'vor kompozitsiya, qoida tariqasida, yuzi bilan dunyoning janubiy tomoniga qaragan, o'tirgan Buddaning kanonik tasviridan o'ziga xos sezilarli farqlarga ega. Lantau orolida joylashgan Budda esa nigohini butunlay boshqacha, qarama-qarshi tomonga, ya'ni Osmon imperiyasining ulug'vor poytaxti Pekin joylashgan shimolga qaratadi. Ushbu yodgorlik mualliflari Budda tasvirining an'anaviy kanonidan bu farq bilan nimani aytmoqchi bo'lganligini aytish juda qiyin, ammo bunday noyob nishonning bundan to'ldirilganligi ushbu dinning haqiqiy muxlislarining barcha e'tirozlarini bekor qiladi. .

U erga qanday borish mumkin

Lantau oroli bir necha o'n yillar davomida ushbu mintaqadagi eng yirik kurortlardan biri bo'lgan kichik bir vaziyat - Budda haykaliga qanday borish masalasini sezilarli darajada soddalashtiradi. Va agar siz Gonkongga qulay samolyotda kelgan bo'lsangiz yoki undan ham hashamatli samolyotda suzib ketgan bo'lsangiz kruiz kemasi, keyin Lantauga borish umuman muammo emas.

Matnlarda oʻz oʻrnini mustahkamlagan din, buddizm (dzen-buddizmdan tashqari, rasm chizish uchun qulay, yaʼni dunyoqarashni toʻgʻridan-toʻgʻri individual ifodalashga imkon beradi) qatʼiy ikonografik anʼanaga ega; asrlar davomida turli xil haykaltaroshlik texnikasi ushbu ikonografiyaga amal qilgan.

Buddist ilohiyotiga ko'ra, Buddaning o'zi ( Butsu) yoki kelajak Budda ( Nyorai), da ko'rsatilgan xususiyatlar bilan belgilanadi yapon Sanskrit tilidan tushunchalar: Syaka(Shakyamuni), Rusyan(Vairochana), Amida(Amitabha), Yakushi(Bhasaya-guru). Budda yosh ruhoniy sifatida tasvirlangan, uning jingalak sochlari taralgan va tugun qilib bog'langan; bezaksiz figura, faqat oddiy oqadigan monastir libosida o'ralgan. Uning o‘ta cho‘ziq quloqlari shahzoda bo‘lib, otasining saroyida dabdaba bilan yashagan chog‘ida taqib yurgan taqinchoqlar og‘irligida. Ezoterik buddizmning bir qancha asarlari (mikkyo) ular uni diadem bilan toj kiygan, zargarlik buyumlari bilan bezatilgan kiyimda tasvirlaydilar, ammo Buddaning bunday tasvirlari kam.

Bodxisatvalarning haykaltaroshlik tasvirlarining ikonografik turlari Miroku(Maitreya), monju(Manjushriy), Fugen(Samantabhadra) va Kokuzo(Akashagarbha) (biz ko'proq tarqalganlarni sanab o'tamiz) yanada xilma-xildir. Ular sochlarini yuqoriga ko'tarib, kamar, marjon yoki ko'krak qafasi bilan erkin bog'langan holda, diademda tasvirlangan bo'lishi mumkin. (Yoraku) tashqi ko'rinishini to'ldirish.

Samoviy qo'riqchilar - Bontin(Brahma), Taishakuten(Indra), Bishamonten(Vaishravana), Kitizeten(Mahasri), Kongorikisi(Vajrapani) - boshqa ko'rinishga ega bo'ling: ular qirollar yoki saroy a'zolari, askarlar yoki devlar, kuchli mushaklar ularning kuchini anglatadi, yapon san'atining ifodali asarlari ularning ko'p sonli tasvirlaridan ilhomlangan.

Ezoterik buddizm mazhablariga mansub ba'zi Buddalar va Bodxisattvalar tasvirlari shiddatli g'azabni ifodalaydi. Eng keng tarqalgan Fudo Myoo(Alcala), Gosanze Myoo(Trailokyavijaya), Aizen Myo(Raga).

Bu xudolarning barchasi baquvvat pozalarda tasvirlangan, lekin bir xil marosim qo'l ishorasini qiladi. (dono). Bu harakat ularning yuzlarining ifodasiga mos keladi. Ikkalasi ham ifoda etishi kerak bo'lgan fikrni ochib beradi. Eng hurmatga sazovor tasvirlar halo bilan o'ralgan va uni ijro etish mahorati vaqt o'tishi bilan ushbu halo elementlarini - farishtalar, gullar va alangalarni shunchaki bezak bezakiga aylantirdi. Tasvirning xarakteri borgan sari nafis va bezakli bo'ladi. Haykal odatda ulkan lotus guli, ramziy suv o'simligi - gulbarglarning yorqin musaffoligi va pastki loyga botgan ildizlar shaklida poydevorga qo'yilgan.

Samoviy mavjudotlar - bulutdagi xudolar, ulardan biri nay chalib, ikkinchisi lotusni ushlab turadi - Ujidagi Byodoindagi Hudoning ichki qismini bezab turgan ellik ikkita yog'ochdan yasalgan baland releflar guruhiga kiritilgan. Ular haykaltarosh Zete tomonidan Amida Nyorayning samoviy eskortini tashkil qiladi. Dastlab chizilgan va oltin iplar bilan bezatilgan ( kirikane), bu nafis haykallar Fujivara davrining samimiy va quvnoq san'atini ifodalaydi.

Bizning kunlarda rassomlarni yana diniy haykaltaroshlikka murojaat qilishga undagan yangi materiallar paydo bo'ldi. Ammo yetti asr davomida buddist plastika san'ati, aytish mumkinki, unchalik o'zgarmadi: Kamakuradagi Buddaning kanoni (1252), shuningdek, 1802 yilga to'g'ri keladigan Myoguro shahridan Buddaning kanonidir (bu haykal Cernushi muzeyida saqlanadi).

Kamakura davrining yapon haykaltaroshligi ushbu achchiq va beqarorlik davrini aks ettirdi, u barokko bilan chegaradosh realizmning namoyon bo'lishini ko'rsatadi, ma'lum ma'noda, bu plastik san'atning yuksalishi va qulashi davri. Bu davrning haykaltaroshligi o'z davrining aksidir. 13-asr rassomlariga xos bo'lgan chuqur his qilish qobiliyati, ularning dramatiklik va rahm-shafqatga moyilligi samimiy amidistik e'tiqod bilan ajralib turardi. Bu vaqt osoyishta, o'ziga ishongan xudolarning tasvirlari uchun mos emas edi, aksincha, sezgir va juda zaif odamlarning cheklangan og'rig'ini ifodalash kerak edi. Bu haykallarning qurilishi ko'plab kamtarin, kam ma'lumotli, estetik quvonchlarga yot bo'lgan dindorlar uchun mo'ljallangan edi, ular faqat saroy a'zolari uchun mavjud edi, shuning uchun odamlar xudolar va avliyolarning suratlarini yoqtirishlari kerak edi. Shu maqsadda haykaltaroshlar dabdabaga qadar hech qanday effektlarni rad etmadilar. Tasvirlar "jonliroq" ko'rinishi uchun haykallarning ko'zlari tosh kristall bilan bezatilgan. (gyokukan). O'sha epik davrlarda qahramonlar - olijanob zodagonlar ham shakllangan bo'lib, ular o'zlarining yorqin kuchlari tufayli tarixni yaratdilar va natijada ularning obrazlari paydo bo'ldi. Eng go'zallaridan biri, shubhasiz, Uesugi Shigefusa haykali bo'lib, uning avlodlari doimo syogunning eng nufuzli maslahatchilaridan biri bo'lgan.

Bu davr haykaltaroshlikning asosiy tamoyillari Kokey (XII asr) asarida ifodalangan. Haykaltarosh Naradagi Kasuga ibodatxonasi bilan bog'liq bo'lib, qadimgi Yamato markazida uzoq Kantodagi buyuk islohotchilar maktabiga ruhan yaqin bo'lgan maktabga asos solgan.

Nara shahridagi Kasuga-jinja ibodatxonasi yoki Kasuga-taysha 768 yilda tashkil etilgan. Ammo u avvalroq, Nara shahrida poytaxt tashkil etilganidan ko'p o'tmay paydo bo'lgan bo'lishi mumkin. Fujivara no Fuhito (659–720) uni oilasining homiy xudosi sharafiga qurishni buyurgan. Bosh bino ( honden) 1863 yilda tiklangan, to'rtta bir xil kichik ibodatxonalar - keng tomning to'sig'i bilan himoyalangan tekis zinapoya bilan jihozlangan kichik to'rtburchak pavilyonlar. Ansambl Xeyan davridan beri keng tarqalgan Shinto ziyoratgohlarining o'ziga xos turlaridan biridir. Chiroyli xiyobon Fujivara ziyoratgohiga olib boradi, u taqvodor imonlilar tomonidan asrlar davomida hadya qilingan son-sanoqsiz chiroqlar bilan qoplangan.

1175 yildan 1218 yilgacha ishlagan Kokeyning o'g'li Unkei haqli ravishda eng mashhur yapon haykaltaroshi hisoblanadi. Nara davri san'atining kuchi, ko'lami, insoniyligi bu rassomning o'ziga xos xususiyatlariga aylandi, qo'shiq davri plastik san'atining taassurotlari bilan ta'minlangan asabiy energiya bilan kuchaydi. Unkeyning o'g'illari - Tankei, Koben va Koshoning ijodiy uslubida - o'zini tutish xususiyatlari paydo bo'ldi, ularning ishlarida naturalizm seziladi: tananing plastikligi, yuz ifodasi, avliyolar liboslarining uchib ketuvchi pardasi, kanondan chetga chiqish - bularning barchasi ustalik bilan qilingan, va haykallar ziyoratchilarni hayratda qoldirdi.

12-asr urushlarida jabrlangan Todayjining qayta tiklanishi yapon haykaltaroshligining rivojlanishiga sezilarli taʼsir koʻrsatdi va uning asosiy yoʻnalishini oʻzgartirdi. Oliy ruhoniy Shunjobo Xogen boshchiligida ma'bad janubiy Xitoy me'morchiligi uslubida qayta qurilgan. tenjiki-e(Hind uslubi). Haykaltaroshlik san'atini tiklash uchun ilgari Xitoyga uch marta tashrif buyurgan Xogen Kokeyning shogirdi Kaikeyni tanlaydi. Shuningdek, u yaponlarga Song uslubini tanishtirayotgan rassom Chen Xochinni Xitoydan olib keldi. Asta-sekin Todayjidagi yangi ustaxona yapon haykaltaroshligining durdonasi - Kamakura san'atini yaratgan fermentga aylandi. Todayjida qayta tiklangan ma'bad ulug'vor inshoot bo'lib, uni yaratgan odamlar mahorat va san'atda o'zlarining o'tmishdoshlaridan qolishmagan - o'tgan davrning bir qancha omon qolgan namunalari yosh haykaltaroshlar uchun namuna bo'lib xizmat qilgan, shuning uchun ijodiy jarayon oson emas edi. va yangi narsalarni qidirish doimiy edi.

Haykaltaroshlik Xeyan davrida, Fujivara madaniyatining gullagan davrida tez rivojlandi. Hunarmandlar saroyda va zodagonlar uylarida muvaffaqiyatli ishladilar. Ular yumshoq yog'ochdan nafis, yoqimli tasvirlarni o'yib, bu dunyoning qudratlilarini xursand qildilar. Tenday buddist sektasi joziba estetikasini saqlab qolgan. Bu tendentsiya amidizmning tarqalishi bilan kuchaydi, uning postulatlaridan biri er yuzida solih ruhlar uchrashadigan jannat ramzi go'zallik haqida tafakkur bo'lishi mumkinligini da'vo qiladi.

Ustalarning ajoyib zukkoligi haykaltaroshlik texnikasini ishlab chiqdi. Haykallar bo'laklardan iborat edi: butun haykal kerakli o'lchamdagi alohida kesilgan qismlardan yig'ilgan ( yosegi). Haykal yaratish va restavratsiya qilish vazifasini soddalashtiradigan bu usul usta Zete tomonidan takomillashtirilgan bo‘lib, u o‘limidan sal oldin (1057) Ujidagi Byodoin shahrida (1052) Amida Nyorayning ajoyib haykalini yaratgan bo‘lib, uning mat zarhallanishi yoritib turadi. Feniks paviloni (Hoodo).

Haykaltaroshning o'g'li (u ham buddist ruhoniy edi) Kosho, Jocho o'z oilasini hokimiyat cho'qqilariga olib borishga mo'ljallangan Fujivara no Mitinaga (966-1027) ning alohida homiyligidan zavqlangan. Bunday muhim yordam Jochoga Kiotoda yettinchi ko'chada ajoyib ustaxonani tashkil etishga imkon berdi. (Shijo busso). Tez orada uning shogirdi Xosey (1091 yilda vafot etgan) va uning o'g'li Ensei (1134 yilda vafot etgan) Uchinchi ko'chada ustaxona tashkil etishdi. (Sanjo Busso); ikkala ustaxona ham keng ma'lum bo'lgan va gullab-yashnagan. Zetening muvaffaqiyati haykaltaroshlarning ijtimoiy mavqeidagi muhim o'zgarishlardan dalolat berdi: ular o'zlarining ustaxonalarida ishlash va talabalarga ta'lim berish huquqini oldilar. Jocho o'z korporatsiyasida birinchi bo'lib ma'naviy qadr-qimmatga ega bo'ldi, bu unga hokimiyat va moddiy boylik berdi. Yangi maqom unga tezda katta shuhrat qozondi, chunki Heian davrida monastirlar subsidiyalar va homiylarning homiyligi tufayli rivojlangan. Shunday qilib, Jote tabiiy ravishda Fujivara no Mitinaga tomonidan qurilgan Xojojiga yaqinlashgandan so'ng, jamiyatning yuqori qismi tomonidan qo'yilgan bu namunaga ko'pchilik ergashdi. Din tufayli haykaltaroshlik laitlarning iltifotiga sazovor bo'ldi, bu esa unga Xitoy prototiplariga haddan tashqari qaramlikdan xalos bo'lishga imkon berdi.

Yaponiya sudi Xitoy sudi bilan raqobatlashayotgan bir paytda haykaltaroshlar xitoylik modellardan biroz kechikish bilan foydalanganlar. Tan erasining yetukligi Tempyo va Xeyan eralarining etukligiga toʻgʻri keldi. Sud Xeyanda joylashganidan beri, mavjud monastirlardan kelgan ko'plab komissiyalar va yangilarini qurish tufayli haykaltaroshlik rivojlandi. Olis va o'rmonlar bilan himoyalangan vodiylarda yangi monastirlar tashkil etilgan. Ehtiyoj katta edi, haykallar yangi diniy tuyg'ularni aks ettirishi kerak edi.

Bunday holda, material nafaqat bardoshli, balki arzon ham bo'lishi kerak. Shuning uchun Xeyan davrining haykaltaroshligi asosan yog'och edi. O'rmonlar bilan qoplangan mamlakatdagi bu olijanob material o'ziga xos tarzda o'z ajdodlarining ibtidoiy boltasini metall davrining buyuk tsivilizatsiyalarining samarali nayzasi bilan almashtirgan o'rmon xalqining iste'dodini ifoda etdi. Sandal daraxti haykallari ( danzo), ziyoratchi rohiblar Xitoydan olib kelgan, modaga yoqimli va tabiiy material - arxipelagda ko'p bo'lgan yog'ochni olib kelishdi. Nihoyat, yapon kesish asboblarining sifati yog'och o'ymakorligida aniqlikka erishish imkonini berdi. Darhaqiqat, Nara davrida Daiyanji va Tosodaiji ustaxonalari yog'ochda lak yoki loydan yasalgan shunga o'xshash mahsulotlarning ajoyib shakllarini ishlab chiqargan. Kamakura davrigacha bo'lgan haykallar bitta yog'ochdan o'yilgan ( ichiboku). Ularning yaratilishi kuch ishlatishni talab qildi, dekorga alohida e'tibor berildi, haykalning tafsilotlari ehtiyotkorlik bilan ishlangan, so'ngra boshqa materiallar bilan mohirlik bilan qoplangan ( hompa-shiki). Xeyan davrida rassomlar an'anaga qat'iy amal qilgan Nara davri ustalarining ulug'vor asarlaridan farqli o'laroq, realistik uslubdan uzoqlashdilar.

Nara

Nara davri yapon haykaltaroshligining oltin davri edi. Shubhasiz, u hech qachon turli xil materiallarni bilmagan. Naraning gullagan davrida eng ko'p qo'llanilgan texnikalar - lak va gil - Xitoyning Tang shahridan kelib chiqqan.

Loy texnikasi Hindiston va Markaziy Osiyoda uzoq vaqtdan beri ma'lum bo'lgan, u erdan Xitoyga kelgan. Birinchidan, model yog'ochdan yasalgan, bu qo'pol ramka guruch somoni bilan qoplangan (loyning yangi qatlamlarini yaxshiroq ushlab turish kerak edi), uning ustiga loy massasi yotqizilgan. Birinchi qatlamlar uchun ishlatilgan massa qo'pol edi: somon er va kul bilan oldindan aralashtirilgan, keyin yana qog'oz tolasi bilan aralashtirilgan yaxshiroq loy bilan qoplangan. Oxirgi yupqa qatlam slyuda kukuni bilan mayda maydalangan loydan qilingan. Keyin haykal bo'yalgan yoki oltin folga bilan qoplangan. 8-asrda keng tarqalgan bu texnika oʻrniga lak texnikasi qoʻllanila boshlandi.

uchun lak texnikasi xosdir Uzoq Sharq. U lak qatlamlarini qo'llashdan iborat edi: lak ketma-ket yoki mato qatlamlarida qo'llaniladi. (dakkatsu kanshitsu) yoki darhol yog'och asosda (mokushin-kanshitsu).

Birinchi holda, mato ketma-ket bir necha marta ichi bo'sh qo'pol loy modeliga qo'llaniladi, uning har bir qatlami kerakli shaklga ega bo'lmaguncha lak bilan ishlanadi. Plastik qismlar lak kukuni va talaş aralashmasi bilan ishlangan, metall ramkalar ishlatilgan. Quritgandan so'ng, loy qolipi sindirilgan va ba'zan butun tuzilishga barqarorlik berish uchun ichiga yog'och ramka kiritilgan. Yog'och asosda lak haykalini yaratish uchun ishlatiladigan texnika loydan bir oz farq qiladi: asl yog'och model bir necha qatlamli lak bilan qoplangan.

Ikkala usulda ham ko'pincha ko'p rangli lak ishlatilgan, ba'zida kukun yoki oltin yoki kumush pigment bilan aralashtiriladi. Quruq lak texnikasidagi ichi bo'sh haykallar bilan ishlov berildi alohida e'tibor, chunki ular yupqa va tantanali yurishlar paytida kiyinish oson edi. Lak texnikasi erishishga imkon bergan noziklik lakni birinchi navbatda haykaltarosh portretlar uchun ishlatiladigan vositaga aylantirdi. Mashhur (shuningdek, eng qadimiysi) 759 yilda Toshodayji ibodatxonasiga asos solgan ruhoniy Ganjinning suratidir. Yana bir mashhur asar - "Shakyamunining sakkiz qo'riqchisi" dan biri bo'lgan Kofukijidagi Asura ( Xachibushu) - haykaltarosh uni uchta yuzi va olti qo'li bilan tasvirlagan. Lak texnikasi tufayli haykal jangchidan ko'ra qo'riqchi farishtaga o'xshash yumshoq ifodani beradi. Gigaku teatr maskalari karikaturaga o'xshash tabassumida ular ustida ishlagan rassomlarning ijodiy ilhomini ifodalaydi.

Ushbu insoniylashtirilgan va takomillashtirilgan haykallar bilan bir qatorda, shon-shuhrat butun bir asr davomida saqlanib kelayotgan monumental bronza tasvirlari ham ma'lum. 752 yilda Todayjida o'rnatilgan ulkan bronza Buddaning fikriga ko'ra, yaponlar qo'llagan mis va qalayni qotishma texnikasi bo'yicha mahorat tez rivojlandi. Balandligi o'n etti metrga etgan haykal gorizontal kesiklar bo'ylab bir necha bosqichda eritilgan ( igarakuri), keyin bu parchalar bir-biriga kiritilgan, so'ngra zargarlik bilan qoplangan. Ushbu usul faqat ulkan Buddalarni yaratish uchun ishlatilgan joroku("o'n olti"), chunki ular to'liq uzunlikda tasvirlanganda o'n olti fut, o'tirganlarida esa sakkiz fut bo'lgan, Shakyamunining bo'yi bilan mos keladigan ideal balandlik. Texnika yordamida o'rta o'lchamdagi haykallar quyildi a la tire perdue (shoxli) Asuka davridan beri keng tarqalgan usulga ko'ra.

Tosh Yaponiyada nisbatan kam ishlatilgan, chunki Tabiiy resurslar kam edi. U erda monumental xitoy va koreys tosh haykaltaroshligining ta'siri kuchli sezildi, ammo boshqa materiallardan foydalanishda o'z aksini topdi. Tosh asrlar davomida bog'lar, landshaftlar me'morchiligi bilan bog'liq bo'lib kelgan; u ko'pincha haykaltaroshlik uchun material sifatida emas, balki mustaqil ob'ekt sifatida qabul qilingan.

Tempyo yillari (729–749) ustalari turli materiallardan foydalangan holda ulkan sanʼat yaratdilar. San'at Yaponiya poytaxtida gullab-yashnagan buddizm g'oyalarini aks ettirgan. Monumental nisbatlar, og'ir, oqib turgan pardaning chuqur burmalari, qit'ada qabul qilingan usulda tanaga yaqin, yapon plastik san'atining mahoratidan dalolat beradi.

Hakuho

Nara davri haykaltaroshligi realizmning gullab-yashnashi, tasvirning ifodali talqini, hatto ekspressivligi bilan ajralib turardi: u yoshlikning uyatchanligi va ajralmas idealizmi bilan ajralib turadigan Xakuxo san'atini almashtirib, san'atning etukligini namoyish etdi. Xakuxo davri san'ati mamlakat gullagan davrining boshlanishini, uning mohiyatini anglay boshlaganini aks ettirdi. Yaponiya o'sha paytda qit'a ta'siriga ochiq edi va Xitoyning vositachiligi tufayli Gupta davridagi hind san'atining estetik mezonlariga qo'shildi. Eftalitlar bosimi ostida sulola zaiflashgandan keyin ham (455) bu estetika Osiyo san'atiga ta'sir qilishda davom etdi: sokin, muntazam xususiyatlar, yam-yashil ko'kraklar, yumaloq sonlar, baland bo'yli, uzun nafis oyoqlar, oqib turgan burmalar bilan yashiringan tana. qo'shni kiyimlardan. Horyudzi shahrida saqlangan imperator Komyoning onasi Tachibana xonimning (701-760) kichik ko'chma ibodatxonasi triadasi olijanob qat'iy go'zallik bilan porlaydi. Ansambl barcha satrlarining uyg'unligi va parvozi bilan ajralib turadi. Bu kichkina ma'bad, yapon rasmining birinchi durdonalari saqlanib qolgan ajoyib Tamushi singari, poydevorga o'rnatilgan va tom bilan toj kiygan o'ziga xos yodgorlikdir ( sumiza). Buloq suvi (geometrik naqshlar chayqalayotgan suv va suv o'simliklarini ifodalaydi) Amida Budda va uning ikkita bodxisattvasini qo'llab-quvvatlovchi uchta lotusning o'ralgan poyalarini sug'oradi. Amidaning boshini halo o'rab oladi va fon farishtalar bilan bezatilgan. Ansamblning plastik chiziqlari unga jon bag'ishlaydi va vazmin yorqin tabassum barcha tsivilizatsiyalarning arxaik davrlarini tavsiflaydi.

Asuka

Yapon haykaltaroshligi butun rivojlanishi davomida din bilan chambarchas bog'liq bo'lib, A suka davrida ajoyib regent Shoto-ku homiyligida buddizm bilan birga tug'ilgan. Yaponiyaga Xitoy va Koreyadan kelgan din singari, yapon san'ati ham Xitoy va Koreya san'ati va uning nazariyalaridan ta'sirlangan. Tarixda (yoki afsonada) xotira saqlanib qolgan eng qadimiy haykali - bu ulkan Budda, Kuratsukuribe no Tasunaning yaratilishi, Sakatadera uchun mo'ljallangan, imperator Yomei (586-587) xotirasiga qurilgan ma'bad, aynan shu imperator edi. birinchi bo'lib buddizmga rasman murojaat qilgan. Hozirda ma'lum bo'lgan qadimgi yapon haykallari muallifi iste'dodli haykaltarosh Tori, o'zi xitoylik muhojirning avlodi bo'lgan Tasunning o'g'li. Tori chindan ham Xitoyning Janubiy Lyan qirolligidan hijrat qilgan va 522 yilda Yaponiyaga buddizmning fazilatlarini targʻib qilish uchun kelgan Shiba Tachitoning nabirasi edi. Shiba Tachito oilasi Kuratsukuribe nomi bilan ham tanilgan va Torining otasi uni mashhur qilgan.

605 yilda imperator Suiko buyrug'i bilan Tori Buddaning ikkita ulkan tasvirini - zarhal bronza haykali va kashtado'zlikni yaratdi, bu unga ierarxiyada uchinchi saroy darajasiga ko'tarilish imkoniyatini berdi. Torining bizgacha yetib kelgan yagona asari Nara shahridagi Horyuji monastirida saqlanadigan ibratli Shakyamuni triadasidir. Budda va uning bodxisattvalarini keng lanceolate halo o'rab oladi, ular alangali halo bilan o'ralgan. Orqa tarafdagi yozuv bu asar 623 yilga tegishli ekanligi va marhum shahzoda Shotokudan sal oldin jannatda qayta tug'ilishni targ'ib qilish uchun yaratilganligini aniqlaydi. Kichkina ibodatxonalar yoki zamonaviy yodgorliklarning poydevorini eslatuvchi baland yog'och taxtga ko'tarilgan Shakyamuni o'zining poydevorida katta hajmli kaskadli burmalar bilan o'tiradi. Qahramonlarning oldingi holati, yuzning cho'zilgan oval shakli, katta, keng ochilgan bodomsimon ko'zlar, xotirjam sirli tabassum, uzun qo'llar - hamma narsa mashhur Yungan yoki Longmen monastirlarining haykallarini ajratib turadigan bir xil qonunga bo'ysunadi. Olti sulola davrida Xitoyda. Budda texnikada yaratilgan shinalar taqchilligi, sirt detallari sayqallangan. Bodxisattvalar alohida rol o'ynagan. Torining o'z ishi yo'qolgan, ammo u yaratgan uslub keyingi haykallarda, masalan, Horyujidagi Yumedono ibodatxonasining Kannon Bosatsusida saqlanib qolgan. Ajoyib Kudara Kannon Tori san'atining aniq kontrastini taqdim etadi. Agar asosiy xususiyatlar Triada bilan bir xil bo'lib qolsa, Suy sulolasi davrining yangi ruhi hali ham seziladi. Kofur yog'ochidan o'yilgan va oltin folga bilan qoplangan, 739 yilda Yumedonoda joylashtirilgan Kudara Kannon, shubhasiz, ba'zi arxaik xususiyatlarni o'z ichiga olgan. Biroq tananing cho'zilgan nisbatlari, figuraning oldinga bir oz egilishi, ayollik jozibasi va soch turmagi va kiyimining nafisligi bu asarga insoniy joziba bag'ishlaydi. Xudolar allaqachon odamlar orasida yashagan.

Bu haykal bir parcha kofur yog'ochidan o'yilgan bo'lib, Budda chap qo'lida ushlab turgan vaza va o'ng qo'liga taqilgan qimmatbaho bilaguzuk bundan mustasno. Unda zargarlik, lak va rang-barang rangtasvir izlari saqlanib qolgan. Diadem, ko'krak qafasi va bilaguzuk kabi, zarhal bronzadan yasalgan va Buyuk qo'rg'onlar davridagi (3-4-asrlar) dafn etilgan koreys zargarlik buyumlariga o'xshaydi, ularda ajoyib namunalar saqlanib qolgan. Haykalda, cho'zilgan nisbatlarda, tananing plastikligi ajoyib tarzda uzatiladi; tananing yuqori qismi bir oz oldinga egilib, yumshoq to'lqin bilan qoplangan kiyim bilan qoplangan. Kudara Kannon shunday nomlangan, chunki afsonaga ko'ra, u Koreyada Baekje (yapon tilida Kudara) rassomi tomonidan yaratilgan va haykaltaroshlikning muqaddas Tori uslubiga nisbatan evolyutsiyasidan dalolat beradi. U Suy davridagi Xitoy madaniyatining ruhini aks ettiradi.

Nur bilan yoritilgan bu noziklik Xoryujidagi Chuguji yoki Kiotodagi Koryujida saqlangan Maytreya haykallarida yanada ochiqroq namoyon bo'ldi. Bitta yog'och blokdan o'yilgan haykallar, shu jumladan halo, pozani takrorlaydi (Hanka shiyui yoki xanka si-va), Koreya ta'siri ostida o'sha paytda katta moda bo'lgan: Maitreya taxtda o'tirib, oyoqlarini bir-biriga bog'lab, o'ng qo'lini yonoqlarini ko'tarib meditatsiya qiladi. Hind uslubidagi "ho'l parda" uslubidagi kiyimlar ostida stilize qilingan tana shakllari taxmin qilinadi. Ikkita chignon yoki koreys qalpoqli toj kiygan Maytreya, keyingi asrlarda haykaltaroshlik emas, balki rasmning o'ziga xos belgisiga aylangan noziklikni namoyon etadi. Bir asr ichida Yaponiya barcha fanlarni o'zlashtirdi!

Buddizm madaniyati Budda ta'limotini o'zida mujassam etgan. Buddizmga e'tiqod qilgan hududlarning monumental tosh haykali ham diniy tamoyillarni aks ettirgan. G'isht va tosh ibodatxonalar va monastirlar uchun juda ko'p Budda haykallari yaratilgan.

Afsonaga ko'ra, xudoning birinchi haykaltaroshlik tasvirlari Hindistonda Buddaning hayoti davomida sandal daraxtidan yaratilgan. Va ko'plab haykallar ko'chirildi mashhur haykal Kaushambidan. Ammo haqiqiy Budda haykallari ancha oldin paydo bo'lgan, faqat ular antropomorfik emas edi. Dastlab, xudo ramziy stupa sifatida tasvirlangan. Bundan tashqari, boshqa ramzlar ham bor edi: g'olib taxt - ma'rifat, g'ildirak - birinchi va'z, stupa - nirvana, Bodxi daraxti - Buddaning o'zi.

Mahayana maktabining tarqalishi bilan Buddaning haykallari paydo bo'ladi. Shu bilan birga, xudoning haykaltaroshlik qiyofasi qoidalari ishlab chiqila boshlaydi. Haykaltaroshlik maktablari paydo bo'ladi.

Budda rasmlari

Turli hududlarda Budda haykali ushbu belgi haqidagi hududiy g'oyalarga qarab farq qilishi mumkin. Buddist yilnomalarida monastirlarga o'rnatilgan maxsus tosh haykallar haqida hikoya qilinadi. Misol uchun, qirol Jetthatissa hayoti va hukmronligi haqida hikoya qiluvchi Mahavamsada shunday deyilgan: “Bir paytlar qirol Devanampiyatissa tomonidan Tuparamda o'rnatilgan buyuk va go'zal tosh tasvir, qirol Jetthatissa Tuparamadan ko'chirilib, o'rnatilishini buyurgan. Pachinatissapabbate ibodatxonasida." Shu bilan birga, Vladyka "buyuk tasvir" uchun yangi bino qurishni buyurdi. Keyinchalik tosh haykal qimmatbaho toshlar bilan bezatilgan.

Buddizm hududlari bo‘ylab sayohat qilganda ko‘rgan taassurotlarini qog‘ozga tushirgan xitoylik ziyoratchi Fa-syan maxsus zalda joylashgan yetti metrli nefritdan yasalgan ulkan haykalni ko‘rdi. Budda qo'lida qimmatbaho tosh bilan o'tirgan holda tasvirlangan.

Buddist diniy haykaltaroshlikda qo'llar va barmoqlarning kanonizatsiyalangan holati mavjud edi. "Dhyana-mudra" - aks ettirish pozasi, kaftlarni yuqoriga ko'tarib, bir-birining ustiga qo'yilgan qo'llarni tovon va oyoq tagiga qo'yib, tanaga bosishni taklif qiladi. Shu bilan birga, oyoqlar lotus holatida kesishadi ("padma-asana").

Buddist haykaltaroshligida diniy qonunlarning ahamiyati katta edi. Qattiq qonunlar ajdodlardan avlodlarga o'tgan haykaltaroshlik an'analarini birlashtirgan.

Rassom badiiy an’analarga amal qilgan holda, bir tomondan, Budda obrazini yaratishda o‘z ishini osonlashtirsa, ikkinchi tomondan, ijod erkinligi va individuallik namoyon bo‘lishini cheklashni his qiladi.

Salom aziz o'quvchilar!

Bugun biz san'atning roli haqida gapiramiz. Miloddan avvalgi 6-5-asrlarda paydo bo'lgan, u doimo insonning idealga yaqinlashish istagini aks ettirgan.

Buddizmda u shunday ideal bo'lib xizmat qiladi va ta'limot tarafdorlari bu har bir insonda deb hisoblashadi. Shu sababli, eramizning 1-asridagi buddizm san'ati dunyoviy bog'lanishlardan ajralgan Buddani inson qiyofasida tasvirlaydi.

Xristian va musulmon dinlaridan farqli o'laroq, buddizm mavhumlikning eng yuqori darajasi bo'lgan tushunchalarni vizual shaklda mahorat bilan taqdim etadi.

Tankografiya

Tasviriy san’at bunday tasvirga misol bo‘la oladi.

Tanka- Bu turli xil buddist amaliyotlarida vizual yordam uchun ishlatiladigan ikonografik tasvir.

Odatda har xil turdagi matolarda amalga oshiriladi:

• zig'ir,
• paxta,
• ipak.

Samsara g'ildiragi tasvirlangan birinchi tanka Hindistondan keladi.

Tanka mineral bo'yoqlar bilan tayyorlanadi: malaxit yoki kinobar. Shu bilan birga, o'simlik xom ashyosidan bo'yoqlar ham ishlatiladi: ildizlar, barglar.

Bo'yoq kuchini berish uchun ular safro va hayvon yopishtiruvchi bilan aralashtiriladi. Chiqishdagi tuvalning yuzasi xiralik va ipaklik bilan ajralib turadi.

Xudoning konturlari yoki bezaklari oltin rangda chizilgan. Tayyor ish brokardan yasalgan chegaraga tikiladi.

Shundan so'ng, san'at asari maxsus diniy marosim paytida lama tomonidan muqaddas qilinadi. Tuvallarda odatda Buddalar, buyuk o'qituvchilar, buddist avliyolar va bodxisattvalar hayotidan sahnalar va mandalalar tasvirlangan.

Tankalar kitobning o'lchamiga ega va ba'zan ma'badning butun devorini egallaydi. Keyin bunday katta ishni bir nechta rassomlar bajaradilar va ular bir necha oydan bir necha yilgacha ishlaydi.

Agar thangka ekranda bo'lmasa, u o'ramga aylantirilishi mumkin, bu so'z tibetcha ma'nosini anglatadi.

Hindistonda oq va yashil tara tasvirlari mashhur. Ular uzoq umr ko'rish, sog'lik va baxtsizliklardan xalos bo'lish uchun meditatsiya amaliyotlarida ishtirok etadilar.

Ilgari tankografiya Tibetda juda rivojlangan. Ammo davlat tomonidan qo'llab-quvvatlanmay, bu erda bu san'at asta-sekin yo'qola boshladi.

O'tgan asrning o'rtalarida tibetliklarning muhim qismi Xitoy tajovuzi natijasida uylarini tark etishga majbur bo'lgandan so'ng, ko'plab tank rassomlari Shimoliy Hindistonga joylashdilar. Dxaramsalada yashashga majbur bo‘lgan ular o‘z vatanlarining o‘ziga xos madaniyatini saqlab qolishni maqsad qilgan.

Arxitektura

Har qanday buddist binoning o'ziga xos xususiyati uning atrofdagi tabiatga uyg'un integratsiyalashuvi, u bilan birlashishi, xotirjamlik, tinchlik va meditatsiya uchun sharoit yaratishdir.

Buddizmdagi birinchi meʼmoriy inshootlar. Ular timsol toza tabiat aql va ma'rifat.

Qoida tariqasida, stupalar quyidagilarga ega:

• kvadrat yoki dumaloq asos
• yarim sharsimon, qo'ng'iroq yoki minora shaklidagi o'rta qism;
• tikanli tepa.

Stupaning ko'rinishi murakkab muqaddas ma'noga ega va dunyoning vertikal modelini va nirvanaga bosqichma-bosqich yo'lni ifodalaydi.

Yerdagi eng katta stupa - Borobudur, ya'ni "ko'p buddalar". U Java orolida joylashgan.

Stupa Borobudur

Buddist monastirlari paydo bo'la boshlaganda, stupa, qoida tariqasida, monastir majmuasining markaziy o'rnini egallagan va unda sajda qilish ob'ekti bo'lgan.

Monastir binolari devor bilan o'ralgan edi. Rejaga ko'ra, asosiy o'qda ro'yxatga olish tartibida quyidagilar joylashgan bo'lishi kerak edi:

• markaziy janubiy darvoza
• ohak
• asosiy ibodatxona
• va'z qilish uchun xona
• shimoliy iqtisodiy darvoza

Qolgan hududlarda qo'ng'iroq minoralari, rohiblar uchun ofis va kutubxona joylashgan.

Ilgari ko'plab ibodatxonalar qoyalarga o'yilganligi sababli, binolarning joylashuvi o'zgarishi mumkin. Yo'lning mavjudligi o'zgarishsiz qoldi, u bo'ylab soat yo'nalishi bo'yicha binolar atrofida marosim yurishi kerak edi.

Buddist binolarni loyihalashda qarama-qarshi rang-barang materiallar keng qo'llanilgan:

• oltin
• kumush,
• qizil va qora lak
• rangli shisha,
• chinni,
• folga,
• nacre,
• qimmatbaho toshlar.

Buddizmdagi ma'bad san'ati haqida ko'proq o'qishingiz mumkin.

Haykaltaroshlik

Odatda ma'badning asosiy zalida supada Budda yoki bodxisattvalar (nirvanaga erisha olgan, ammo boshqa odamlarga uning zanjirlarini sindirishda yordam berish uchun ixtiyoriy ravishda samsarada qolgan avliyo) haykali o'rnatilgan.

Qurbongohning bir turi bo'lgan balandlik turli shakldagi zinapoyalarga tayanadi: to'rtburchaklar yerni, dumaloqlari esa osmonni anglatadi.

Buddist xudolarining haykallari o'rnatilgan zalning devorlariga bo'shliqlar joylashtirilgan. Shuningdek, xonaning perimetri bodxisattvalar, dekorativ shlyapa va tanka figuralari bilan bezatilgan.

Buddist haykaltaroshligi 4—5-asrlarda oʻzining yuksak choʻqqisiga chiqdi. Bu davr Budda va boshqa azizlarning son-sanoqsiz haykallarini ishlab chiqarishni o'z ichiga oladi. Material bu:

• oltin,
• bronza,
• bo'yalgan daraxt,
• fil suyagi,
• tosh.

Haykaltaroshlik durdonalarining o'lchamlari ikki santimetrdan ellik metrdan oshadi. Shuningdek, buddist binolari butunlay haykallardan iborat bo'lib, ular binoning ramkasini qoplaydigan piramidadir.

Buddizm Hindistondan tashqariga tarqalib, boshqa mamlakatlarning madaniy xususiyatlarini o'zlashtirdi.Shuning uchun ibodatxonalar va monastir majmualarining relyef va haykaltaroshlik tasvirlarida qadimgiroq kultlarga mansub xudolarni ko'pincha tanib olish mumkin.

Tomoq qo'shiq aytadigan rohiblar

Buddist san'ati haqida gapirganda, ibodatlarni o'qishning o'ziga xos uslubini - tomoq qo'shig'ini ta'kidlash mumkin emas.

Ushbu an'ananing kelib chiqishi Tibet monastirlarida joylashgan bo'lib, u erdan boshqa mo'g'ul va turkiy xalqlarga tarqaldi.

Rohiblar bu qo'shiqni g'azablangan homiy xudolarni chaqirish uchun ishlatishgan. Buddistlarning fikriga ko'ra, tomoq qo'shig'i, xuddi bo'kirishga o'xshash, o'lim xudosi Yamadan kelgan.

Bu tovush bilan rohiblar yovuz ruhlarni dahshatga soladilar, u poklanish va davolanishga yordam beradi.

Fiziologiya nuqtai nazaridan bu qisqacha tushuntiriladi: tomoq qo'shig'i bilan mantralarni o'qiyotganda, nafas olish va tanadagi barcha jarayonlar sekinlashadi, energiya chiqariladi, natijada salomatlik holati asta-sekin yaxshilanadi.

Monastir an'analarida ibodat qilishning bir necha yo'li mavjud:

• Zo-ke - ohangdor "bo'kirish" yordamida;
• Ran-ke - sekin, diqqat bilan;
• Yang-ke - chizilgan, baland ovozda;
• Gyu-ke - faqat tantrik monastirlarda qo'llaniladigan bo'g'iz qo'shig'ining maxsus usuli.

Musiqa asboblarini chalish

Buddist an'analarida musiqa asboblari katta rol o'ynaydi. Ular qo'llaniladi:

• ibodat paytida,
• marosimlarni bajarayotganda
• diniy marosimlar paytida,
• Tsam sirlarida.

Ushbu tadbirlarda ellikka yaqin turli cholg'u asboblari qatnashishi mumkin, ularning aksariyati zarbli va puflama cholg'u asboblaridir.

Asboblar orasida g'alati asboblar ham bor. Misol uchun, Xitoyda monastirlarning aholisi to'xtatilgan yog'och baliq yordamida kechki ovqatga yoki namozga chaqiriladi. Uni yog‘och tayoq bilan urishgan.

Tibetda inson suyagidan yasalgan kalta shoxlardan foydalanilgan. Uzunligi besh metrgacha bo'lgan metall quvurlar mavjud. Ularning qo'rqinchli tovushlari xudolarning e'tiborini ibodat qiluvchilarga qaratish va ularning e'tiqodiga qarshi bo'lganlarni qo'rqitish uchun mo'ljallangan.

Turli xil qo'ng'iroqlar, barabanlar va boshqa zarbli asboblar o'zlarining sehrli xususiyatlarini namoyish etishlari mumkin:

• tembr,
• qurilish va bezak elementlari,
• ritm
• alohida tovushlar.

Klassik buddist musiqasi uchun kamon va lyut asboblaridan foydalanish ko'proq xarakterlidir. Ular jo‘rligida turli xalqlarning qahramonlik dostonlari ijro etiladi, sutralar o‘qiladi.

bog 'san'ati

Buddizm o'z ta'sirini chetlab o'tmadi va bog 'san'ati. Hindistonda ibodatxonalarda paydo bo'lib, u mahalliy lazzat va xususiyatlarni o'zlashtirib, boshqa Buddist mamlakatlarga tarqaldi.

Buddistlar tabiatga juda sezgir, ular go'zallik va uyg'unlik dastlab mavjud ekanligiga ishonishadi. Shuning uchun, bog'larni yaratishda buddist bog'bonlar tabiatdagi biror narsani yaxshilashga emas, aksincha, mavjud go'zallikni ta'kidlashga intilishadi.

Arxitektura shakllari va tabiiy muhit sinteziga katta ahamiyat beriladi.

Xulosa

Buddizm san'ati ko'p qirrali, nozik va sirli. Buddaviylik taʼlimotiga qoʻshilgan xalqlarning madaniyati va anʼanalariga katta taʼsir koʻrsatdi.

Do'stlar, bugungi hikoyamiz shu bilan yakunlanadi!

Minomyot

turlari
1) Buddistlarning toshdan yasalgan stupasi. Tibet.

2) Yapon pagodasidagi stupa.

Hindistonning turli qismlarida stupa shaklining xususiyatlari mahalliy an'analar bilan belgilanadi,
lekin rejada u yumaloq yoki kvadrat asosli yumaloq bo'lishi kerak.
Buddist simvolizm tizimida stupa koinotning vertikal modeli sifatida qaralgan.
(kvadrat - tartib va ​​barqarorlik ramzi, doira - harakat va rivojlanish ramzi).

prototip arxitektura tuzilishi stupaning turi dumaloq rejali tosh qabristonlar bo'lishi mumkin, ular darvozasi bo'lgan dumaloq panjara yoki zenitda shiftni qo'llab-quvvatlaydigan ichida ustunli asalari uyasi ko'rinishidagi hind kulbasi bo'lishi mumkin. Vedik davrida bunday kulbalar Shimoliy Hindistonda keng tarqalgan edi. Buddaning o'zi, kelajakdagi qabrining shakli haqida so'rashganda, javob berish o'rniga, plashini bir necha marta bukladi, u teskari o'girilib, sadaqa yig'ish uchun dumaloq kosasini ko'tardi.

Stupaning tagida qanday geometrik raqamlar yotadi?

Ularning har biri nimani anglatadi?

Stupaning prototipi nima edi? (Ushbu tuzilmalarning rasmlarini toping, vizual o'xshashlikni ko'rsating).

KATTA STUPA
Miloddan avvalgi 3-asr – Madhya-Pradesh shtatining Sanchi shahrida eramizning 1-asri.

Stupaning asosi tosh baraban bo'lib, chetiga mustahkam panjara va qo'shaloq zinapoyadan iborat. Simvolizm Stupa asosi erni, xudo Maryamning dunyosini anglatadi, o'limni va inson dunyoda duch keladigan turli vasvasalarni aks ettiradi.

Plintus tepasida qizil qumtosh bloklari bilan qoplangan, xom g'isht qatlamlaridan yasalgan ulug'vor yarim shar ko'tariladi. Simvolizm Tosh yarim shar, qadimgi kosmologik sxemaga ko'ra, Olamning ikkinchi darajasi, xudolar va xudolar dunyosi, Buddaning va o'zining nirvanasini anglatadi, o'qituvchining jismoniy mavjudligini tasdiqlaydi. Bundan tashqari, u an'anaviy buddistlarning ibodat ob'ekti bo'lgan Meru tog'ining namunasidir.

Stupaning yarim sharining markazida relikuar idishi bo'lgan kubik kamera mavjud. Simvolizm Bu faqat ma'rifatga erishgan mavjudotlar harakatlanadigan koinotning eng yuqori darajasining tasviridir.

Stupa taglikdan tepaga qadar mast shaklida vertikal o'qga ega bo'lib, u soyabon piramidasi bilan to'ldiriladi. Simvolizm Markaziy qutb koinotning o'qini, Jahon daraxtini, jaholat va o'lim ustidan g'alabani anglatadi. Soyabonlar, shoh hokimiyatining atributlari va yomon ishlardan himoyalanish buddizmda nirvanaga ko'tarilish bosqichlarini anglatadi.

Sanchidagi Buyuk Stupaning 4 ta asosiy atributini sanab o'ting. Ulardan birini tasvirlab bering?

Nepaldagi stupaning rasmini toping (Swayambanath). Qiyosiy tahlil qiling: Nepaldagi Sanchidagi stupa bilan umumiy stupa nima?

Qanday farqlar bor?

Swayambanathning qaysi elementlari dogmatik xususiyatlarni ko'rsatadi?

Haykaltaroshlik.
Katta Budda

Tiantan Budda, shuningdek, Katta Budda nomi bilan ham tanilgan, bu katta bronza Budda haykali Gonkongda, Lantau orolida, Po Lin monastiri yaqinida joylashgan. U inson va tabiat o'rtasidagi, odamlar va din o'rtasidagi munosabatlarning uyg'unligini anglatadi. Gonkongdagi buddizmning muhim markazi, shuningdek, mashhur sayyohlik maskani.

Haykalning balandligi 34 metr, og'irligi 250 tonna, bu Katta Buddani 2007 yilgacha eng baland bronza Budda haykaliga aylantirdi. Haykalga etib borish uchun tashrif buyuruvchilar 268 pog'onali zinapoyaga ko'tarilishlari kerak, garchi u erda kichik o'rash ham mavjud avtomobil yo'li Buddaga olib boradi. Katta Budda shimolga qaragan bo'lib, barcha yirik Budda haykallari janubga qaragandek noyobdir.

Buddizm san'atga juda aniq ijtimoiy g'oyalarni kiritdi; bular san'atda konkret-majoziy xususiyat kasb etgan yovuzlik va zo'ravonlikka berilmaslik g'oyalari. Misol uchun, qadim zamonlardan beri ming qurolli Buddaning an'anaviy haykaltaroshlik qiyofasi mavjud: Budda nilufar gulida o'tiradi, boshi va yelkalari atrofida, halo kabi, mingta qo'llar yuqoriga tashlanadi (raqam, albatta). , o'zboshimchalik bilan), ularning ochiq kaftlarida, mos ravishda, ming ko'z tasvirlangan. Ushbu diniy tasvirning ijtimoiy ma'nosi quyidagicha: Buddaning yer yuzida sodir bo'layotgan barcha adolatsizliklarni ko'rish uchun ming ko'zi va barcha jabrlanganlarga yordam qo'lini cho'zish, ulardan qayg'u va baxtsizlikni qaytarish uchun ming qo'li bor. .

Buddizmning “neytralizmi”ning ijtimoiy ma’nosi nima?